Нельзя сказать, что судьба у комикс-культуры в России складывалась благополучно. Долгое время страна просто напросто была закрыта от подобного «тлетворного влияния Запада» , в то время, как в Европе или США подобные вещи росли буйным цветом и на данный момент, некоторые серии уже перевалили за полувековой юбилей. Популярность комиксов в России в основном подогревается франшизами в кино, что, конечно, накладывает определенный отпечаток на развитие всей отрасли. Даже такой гигант комиксовой индустрии, как издание DC, не может похвастаться, что все его классические персонажи так уж хорошо известны российскому обывателю. Отдельную нишу на рынке комиксов удалось, конечно, занять аниме-культуре, но в целом, это на положение вещей не влияет. Потребитель мало интересуется всякими альтернативными вселенными, которые с удовольствием и в геометрической прогрессии плодят те же DC или Marvel, не говоря уже об арт-хаусном продукте – красочных и порой очень мрачных графических романах в твердых обложках. От комикса здесь ждут, судя по топам продаж, хорошего экшена, на худой конец – закрученного сюжета, но, в целом, отечественный потребитель комикс, как серьезное литературное произведение, так и не воспринимает. Русское издание «Мауса» Арта Шпигельмана (единственный комикс удостоенный Пулитцеровской премии), пересказывающее языком комикс-культуры трагедию холокоста прошло, в целом, незамеченным. Хотя, если присмотреться, даже кислотная, мультяшная вселенная Adventure Time оказывается не столь проста, как кажется на первый взгляд, а перед героями порой встают нешуточные вопросы морального выбора.

В Калининграде рынок комиксов, в целом, не отличается от общероссийского. Практически все участники местного совсем небольшого рынка рассказывают о том, что никаких сверхприбылей подобный вид бизнеса не сулит, а продажа одной настольной игры (нередко продажа комиксов соседствует с продажей настолок в одной торговой точке) с легкостью покрывает продажу небольшой партии комиксов. При том нельзя сказать, что цены на комиксы в городе оказываются какими-то совсем уж заоблачными. Графический роман в твердом переплете может, конечно, стоить и свыше тысячи рублей, но в целом цена в городе варьируется от 90 до 350 рублей за экземпляр. Афиша RUGRAD.EU попыталась выяснить, кто занимается продажей комиксной продукции в городе, что ждет рынок российских комиксов в ближайшее время, почему отечественным художникам так и не удалось придумать своего Бэтмана и почему отечественной индустрии комиксов стоит развиваться именно в сторону арт-хаусной продукции.



Otaku House, площадь Победы 4а



«Матрица» долгое время была известна в Калининграде как одна из самых популярных точек по продаже дисков. Однако, когда эпоха интернет-торрентов, превратившая отечественную CD-индустрию из бизнеса с многомиллионными оборотами в «депрессивную отрасль», все-таки накрыла и Калининград, магазину пришлось расширять ассортимент своих товаров. 5 лет назад в «Матрице» появился отдельный уголок с комиксами и сопутствующими товарами – Otaku House. Ставка здесь сделана именно на аниме- и манга-культуру. Помимо самих комиксов (под которые здесь выделено три стеллажа внушительных размеров) в магазине хватает товаров, которые смогут удовлетворить, наверное, даже самых изысканных фанатов, влюбленных в огромные, незамутненные голубые глазища манга-персонажей и тайны японской души. Здесь есть, практически, все: от фигурок героев, порой застывающих в весьма фривольных позах, до чашек, шапок, разнообразных аксессуаров, значков и даже халатов, где на капюшонах изображены кошачьи глаза с характерным прищуром. В качестве дани поборникам классической традиции комиксов, тут есть и «Хеллбой», и несколько произведений про классических героев вселенной Marvel, и Adventure Time. Есть даже серьезные произведения, которые уже скорее можно назвать «графическими романами», чем «комиксами». К примеру, нуарный «Город грехов» Фрэнка Миллера или «Песочный человек» одного из самых мрачных американских фантастов Нила Геймана.


Максим Мелешкевич, менеджер

За последние два года аудитория комиксов сильно возросла. Это произошло за счет популяризации. Русские издательства вплотную взялись и за мангу, и за комиксы. А если есть предложение, то найдется и спрос.

Наша целевая аудитория — это подростки до 18 лет. В Калининграде это многочисленная аудитория. Взрослые люди такими услугами пользуются, но в меньшей степени.

Акцент на аниме-культуре комиксов был сделан потому, что в городе этого не было. Поэтому мы и решили подобное сделать. Сложно ответить, популярней ли вселенная Marvel, чем аниме. И у того и у этого жанра — своя армия фанатов. И их численность никто не знает. Сложно сказать, что сейчас популярней - «Наруто» или X-Men.

Люди, которые читают мангу, точно так же читают и комиксы. С удовольствием берут себе «Наруто» и пару томиков Adventure Time. Несмотря на то, что эти культуры такие разные, они постоянно соприкасаются.

Мультипликационные ситкомы, конечно же, влияют на популяризацию комиксов. Стоит отдать должное, что когда аниме стали показывать по телевизору (в свое время это был канал Jetix, сейчас это — 2х2, по «Муз-ТВ» это было в свое время), то народ начинал увлекаться. Изначально это был обмен дисками на встречах, а потом уже стали появляться магазины, интернет и так далее. Таких явных ситкомов, который бы увеличивали интерес к комикс-культуре, сейчас нет. Все держится на классике и на поклонниках.

Достаточно сложно сказать какие серии аниме-комиксов сейчас самые популярные дабы фанатов не обидеть... Есть культовые мультфильмы, которые знает весь мир. Те же работы Хаяо Миядзаки. Те же «Унесенные призраками» или «Принцесса Мононоке», которые уже стали классикой анимации. И кто вам сказал что по ним нет комиксов? По «Ходячему замку» в России в свое время издавалась книжка. Но это было много лет назад, тираж закончился и ее уже не переиздавали. Но она была.

«Сейлор Мун» до сих пор популярна. Поклонников у нее значительно меньше, чем у того же «Наруто», но преданных фанатов достаточно много. «Темный дворецкий» тоже уже ушел со своего пика популярности и его затмили такие серии, как «Мастера меча онлайн», «Вторжение титанов» и иже с ними. Но есть такие вещи, как «Тетрадь смерти», к примеру, которые по-прежнему на своем пике держатся.

По сути, у нас два хита продаж. Это манга-серия «Хеталия». Это набор скетчей на тематику Первой мировой войны, где для каждой стороны был придуман персонаж, который ее олицетворял. Показывалось взаимоотношение стран между собой, внешняя и внутренняя политика и так далее. Был там персонаж и для России. Второй хит продаж — это «У меня мало друзей». Это комедийная серия про школьную жизнь.

Я думаю, что комикс-культура будет еще ближайшие лет 5 развиваться. И за счет изданий в печатном виде, и за счет сарафанного ради - «я прочитал — прочитай ты».

Если рассматривать аниме-тематику, то покупка дисков значительно падает. Продажи дисков уже не сравнятся с продажами комиксов.



ComikzPlanet, “Кловер Сити-Центр”, пл. Победы 10



История калининградского магазина ComikzPlanet началась с сотрудничества с федеральной сетью магазинов настольных игр «Мосигра». Поначалу «Мосигра» и ComikzPlanet делили торговые помещения на проспекте Мира напротив кинотеатра «Заря», но потом развитие пошло не совсем по благоприятному сценарию. Магазин комиксов переехал в «Кловер Сити-Центр», где сжался до совсем небольшой торговой точки, где ассортимент комиксов к тому же граничит с настольными играми. Зато, это по прежнему, приятная отдушина для фанатов Человека-паука, Супермена, Железного человека и прочих поборников суровой классики от гигантов индустрии – DC, Dark Horse, Image и Marvel. Кроме того, в магазине можно сделать заказ на те комиксы, которых в наличии сейчас нет.


Артем Авладеев, владелец магазина

Все началось с того, что однажды я понял, что в нашей стране нет альтернативы. Сейчас активно пропагандируется, что все должны читать. Безусловно, это правильно. Но что делать тем, кому это неинтересно или делать нечего? А альтернативы никакой им не предоставляется. Хотя все мы в детстве проходили те самые «Мурзилки» и сказки, где очень много рисунков и достаточно мало текста. Ко мне просто пришло осознание, что графические романы могут быть замещением или, во всяком случае, ничуть не менее серьезными вещами, чем литература.

Комиксы различаются. Есть синглы. Это истории, которые выходят раз в неделю или раз в две недели. Это 18-24 страницы. Как вообще в Америке принято: сам комикс должен содержать такое же количество страниц, сколько рабочих дней в месяце. Они считают, что должны рисовать одну страницу в день. И из этих вот синглов собирается определенный сюжет. Умножили 24 допустим на 6 и получили, примерно, 140 страниц. И это может быть уже книга в мягкой обложке, один сюжет. А в антологии может быть 3 параллельных или последовательных сюжета. Вот эти вот 120-140 страниц собираются в 2 или три сюжета и получается уже книга в твердой обложке. И это уже реально книга. Самый большой комикс, который я держал, весил 800 грамм.

Свое знакомство с комиксами я начал не с изданий главных четырех крупных американских компаний, DC или Marvel, а с самого простого - «Астерикс». Потом уже были оригинальные «Смурфы» - это бельгийская вещь. Там были достаточно политизированные вещи и политическая сатира. После этого я подумал: «А почему бы не предложить такой вариант людям?». Про Калининград постоянно говорят, что это европейский город. Но кроме архитектурной оболочки, европейского, по сути, в нас мало. Бизнес у нас не европейский, менталитет — достаточно не европейский. Было желание привнести что-то отличное от российской культуры, но не отрывая нас от наших корней.

Если говорить о покупателях комиксов, то это люди от 14 до 21 года. При том, 21 год — это люди, которые покупают «Город грехов», «Маус», «Че Гевара» - серьезные графические произведения. Это уже достаточно серьезные книги. Но в основном, это 14, 15, 16 лет. В среднем, это школьники и студенты.

На сегодняшний день мы представляем всех известных, лицензированных супергероев. От DC — это Бэтмен и Супермен, если мы говорим о Marvel, то это «Железный человек», «Человек-паук», X-Men, от издательства Image — это «Ходячие мертвецы», от Dark Horse у нас есть «Хеллбой». Многие удивляются, некоторые не знают, что «Маска» - это комикс, «Шрек» - это комикс.

Особенность крупных издательств заключается в том, что их вселенные эволюционируют. Они не занимаются репринтом тех историй, которые раньше были произведены. Есть достаточно много серий, которые развиваются. Появляются альтернативные версии происхождения Человека-паука, альтернативные версии того, как появляются его враги. Приходят новые сценаристы, новые художники... Можно даже проследить изменение каких-то черт того же Бэтмена, если мы будем сравнивать старые комиксы и новые. Комиксы, наверное, интересны еще тем, что нет однобокого развития. Положительный герой развивается точно так же, как и отрицательный. Существует определенный противовес. Это законы жанра: сильному герою должен противостоять сильный противник, чтобы интересно было ждать кто кого в финале победит. Если развивается добро, то развивается и зло.

Аниме мы не занимались только потому, что эта культура не столько привлекла. Хотя, в России есть комикс про который мало кто слышал. Он отрисован по известному произведению Стругацких - «Обитаемый остров». Студия Артемия Лебедева нарисовала этот комикс, там страниц 300 и нарисован он в стиле аниме. Рисовка аниме-комиксов отличается рисовкой звуков. Если в аниме звуки выстрелов или криков рисуются иероглифами, то в комиксах обозначаются согласными или гласными. В аниме достаточно много любовных историй. В американских и европейских комиксах этому не так много выделено полос и времени. Там больше заточено под прямое противостояние, под экшен. Но противостояния какого-то у этих двух субкультур нет. Те, кто покупает аниме, не сильно интересуются комиксами и наоборот. Пересечение интересов можно достаточно редко найти.

Покупают в основном тех, про кого есть фильмы: Человек-паук, Железный человек, Супермен, Бэтмен. Это книги, которые люди знают и ищут. Но это люди, которые только входят в культуру. Тем людям, которые культуру гораздо глубже знают, интересней то, что на экране невозможно найти и почитать об этом. Но основной спрос, конечно, на раскрученных персонажей.

Любое издание «Железного человека» - это достаточно ходовой товар. Буквально в конце этого года вышло две большие книги по Бэтману: «Бэтман. Тихо!» и «Лечебница Аркхем». Сразу люди стали массово подписываться, чтобы им это привезли. Практически, все что я «Бэтмана» привез (а это порядка 20 книг было) люди раскупили.

В комиксах вообще все гораздо хуже, чем в книготорговле. Комикс-культура в России получила толчок уже после того, как на торрентах можно было прочитать уже практически все в PDF русифицированно. В 90—х годах были робкие попытки реализовать какие-то детские серии, но они все погибли, потому что не было спроса и не было культуры. Сейчас людям, имея дешевый доступ к интернету, проще читать с планшета, чем платить деньги. У нас в магазине издание стоит от 120 до 900 рублей. Соответственно, люди готовы заплатить 300 рублей за интернет в месяц и начитаться этих комиксов на 3 года вперед.

Из российских комиксов сейчас есть «Пантеон» - это очень сильно, очень качественная рисовка там и достаточно интересный сюжет. Сейчас еще выходит «Железнобокий» - это тоже авторское издание, тоже очень сильно и интересно нарисовано. У нас есть независимые истории и они очень сильные. А есть издательство Bubble, которое выпускает «Красную фурию», «Инок», «Майор Гром».

Вот «Майор Пронин» тебе ничего не говорит? Мультик такой был. Так вот, у «Майора Пронина» была и иллюстрированная версия, так что какой-то примерный прообраз комиксов в России существовал. На самом деле, комикс-культура, как таковая, в России всегда жила. Просто раньше это называлось по другому, «графические романы», к примеру. Сейчас, допустим, есть очень сильное российское издательство «Комильфо». Они издают графические романы, которые никакого отношения к комиксам не имеют. Есть, допустим, «Преступление и наказание» отрисованное, есть «Портрет Дориана Грея», есть «Шерлок Холмс. Собака Баскервилей». Это как раз движение в сторону тех людей, которые не готовы читать, но готовы листать.

Но стоит признать, что российские супергерои — это клише с чего-то зарубежного. Какой-то там «Майор Гром», «Красная Фурия»... Это все либо перекликается с нашим российским прошлым, либо перекликается американскими или европейскими героями. Чем интересен «Пантеон»? Он реально отрывается от всего этого. У него свой сюжет, собственная история. Тем он и интересен.

Вторая проблема, которая есть у Bubble — в поиске аудитории они очень часто тасуют художников. Рука у художников совершенно разная, и одинаковые вещи они по-разному рисуют. Это бросается в глаза.. Ты берешь первый номер и седьмой и они отличаются. Каноничность теряется. Если Конан Дойль писал Шерлока Холмса, то во всех рассказах он имел определенные черты. Мы его определенно визуализировали. Господин Ливанов — для многих это образец Шерлока Холмса, для некоторых уже Роберт Дауни-младший — образец Шерлока Холмса. А если мы будем из серии в серию Роберту Дауни-младшему дорисовывать лишний глаз или лишнее ухо, то это будет достаточно негативно влиять на развитие серии.

Я не могу вспомнить, чтобы в Америке в последнее время появились широко известные, новые герои. Безусловно, они развивают героев в параллельных сюжетах, которые уже ранее были известны. На российском рынке… Мы настолько локальный игрок, очень маленький. Мы неинтересны всему остальному миру. Говорить о каких-то серьезных персонажах, появившихся в России, невозможно. Поэтому и невозможно назвать самого культового российского художника. Нет таких людей. И не имеет смысла, в данном случае, говорить о каких-то культурных отличиях. Все люди слушают музыку, разговаривают, пишут и рисуют, и неважно какими буквами. Почему так пользуются спросом среди женщин глянцевые журналы? Потому что им приятно на красивые картинки смотреть. В России это или Америке происходит. То же самое и здесь. Если бы у нас были адекватные истории, которые понятны нам. Илья Муромец, допустим. Если бы кто-то взял и нарисовал отличную графическую серию про похождения наших богатырей, то это было бы на ура. Мультики же идут и большие сборы собирают. Нужен локомотив просто.

Я более, чем уверен, что комикс-культуре даже не надо расти. Нужно просто, чтобы на этот рынок вышел серьезный игрок. Человек у которого есть деньги, есть возможность поставить торговую точку и пережить первое время. Люди пойдут, когда у этой компании появится возможность постоянно обновлять ассортимент, накапливать его. Когда людям не придется ждать. Когда они приходят, покупают книгу, то потом вернутся и опять купят. Спрос есть. Понятно, что это, как и с литературой. Безумной маржи здесь не найти. Но если создать симбиоз, как мы постарались сделать с настолками... Мы постарались сделать такой симбиоз магазина и места для отдыха, куда люди могли бы прийти и найти сразу и то, и то, и то. Просто понимая, что они хотят купить что-то, связанное с фантастикой, люди приходят к нам и у них есть выбор: купить либо настолку, либо комикс, либо что-то еще.


Look!Comics, ул. Горького 55, ТЦ "Две пятерки", пав.15



Магазин Look!Comics открылся в Калининграде в минувшее воскресенье. По сути, это первая и единственная торговая точка, которая специализируется исключительно на продаже комиксов и графических романов. Какой-то сопутствующей продукции, за счет которой можно было бы закрыть дыры в рентабельности (если, конечно, не считать фан-зины и прочую арт-продукцию), здесь нет. Упор в Look!Comics сделан именно на авторские, арт-хаусные комиксы и серьезные графические романы. Единственное, что хоть как-то тут можно отнести к условному мейнстриму – это все тот же Adventure Time и ставшая известной благодаря социальным сетям серия циничных карикатур Cianide and Happiness. В остальном же – это мало знакомые человеку не сильно увлекающемуся комикс-культурой авторские работы: «Кот раввина» Жоанн Сфар, внушительных размеров «кирпич» «Синий – самый теплый цвет» Жюли Маро, комикс-версия Алексея Толстого «Ибикус», тот же «Маус» Шпигельмана и другие.

В результате у организаторов получился небольшой торговый павильон с оригинальным авторским дизайном, где маска Дарта Вейдера соседствует с оленьими рогами. Открытие у Look!Comics получилось не то чтобы пышным, но со вкусом: с диджеем и кулинарной мастерской Ambar, которая отвечала за кулинарную составляющую. И судя по планам организаторов подобные ивенты не будут редкостью в магазине, а со временем все это может превратиться в дополнительную точку продаж и для местных художников.


Анастасия Эйма, организатор проекта

Магазин комиксов — это не то, на чем миллионы можно заработать. Но я из тех людей, которых деньги интересуют меньше, чем простое человеческое счастье. Для меня счастье — это иметь свое дело, которое приносит удовольствие и радость. Я просто подумала, что мне будет приносить радость приходить в такой магазин и там работать.

Сколько потребителей комиксов в Калининграде можно увидеть, хотя бы по нашему открытию. Я, на самом деле, удивилась сколько людей мне стало писать с благодарностью, что такой магазин открылся и сколько людей нам помочь пришло. Мы открываемся, а нам подарки дарят один за другим. Кто-то приносит наклейки, кто-то постеры, кто-то тортик на открытие принес. Маленький домик картонный принесли. Аудитория есть и это чувствуется. При том реклама у нас только в социальных сетях была.

Нам графические романы и авторские комиксы более интересны, чем популярные комиксы про супергероев и манга. Ниша манги и супергероев в Калининграде уже занята, мы не стали туда вторгаться. Мне просто самой авторские комиксы более близки.

Комикс — это не только развлечение. Комикс — это жанр, что-то среднее между книгой и фильмом. Когда читаешь (есть такая психологическая вещь), когда меняется картинка, наш мозг сам додумывает движения героев. Мы можем видеть внутри нашей головы, как губы у персонажей двигаются, как он замахивается рукой. Это отдельный жанр, который включает в себя и комедию, и трагедию, и какие-то истории из жизни. Все что угодно. Только в какую-то комедию или развлекаловку не стоит его определять. И этот магазин, по большей части, создан для того, чтобы людей просветить. Чтобы они приходили и видели, что это не только для детей, что это действительно интересные книги. Из серьезных вещей у нас будет «Маус», «Персеполис», «Ибикус» по роману Алексея Толстого.

«Кот раввина» - это что-то похожее на сказку про кота раввина, который съел говорящего попугая и начал разговаривать. Он сильно троллит этого раввина, потому что кот этот такой хитрый, умный, говорит, что евреем хочет быть и чтобы раввин этот его евреем сделал. Это очень смешно.

Благодаря интернету очень многие знают Cianide and Happiness. Они выпустили около года назад книгу, ее перевели на русский и вот она сейчас здесь. Это просто короткие стрипы, простейшая рисовка людей... Но они очень циничные. Не на каждого, конечно. Это аудитория от 18 лет.

Я считаю, что России, учитывая, что у нас нет многолетнего периода комикс-культуры, может быть, и не стоит пытаться создать своих русских супрегероев. Не надо ставить на то, что получится что-то вроде Капитана Америка, Человека-паука и Супермена. Эти персонажи уже много лет существуют. Им по 50 лет. И тягаться с ними не имеет никакого смысла. Русским комиксам, как мне кажется, стоит продвигаться именно в альтернативном жанре. И они и продвигаются.

Мы хотим поддерживать комикс-культуру, хотим, чтобы этот магазин был еще и арт-площадкой. Нам повезло — наша дверь в торговом центре никогда не закрывается, и мы можем позволить себе прийти вечером, поставить проектор и показывать фильмы, снятые по комиксам, которые у нас продаются. Тот же «Персеполис».

Манго и популярные комиксы про супергероев занимают нишу от 15 до 21 года. А эти комиксы, даже если банально статистику посмотреть, то получается аудитория от 21 года до 35. И старше тоже. Не все люди знают, что такое комиксы. Я, когда ремонт здесь делала, подходили люди, которые здесь работают, 45-50 лет, которые вообще не знают, что такое комиксы. Но если книгу им показать, то им интересно. Они видят, что это не просто развлекаловка.


Александр Чижов, организатор проекта

У нас будет тут еще движуха, связанная с фанзинами. То есть какие-то фанатские журналы. Будут раскрываться темы, к примеру, стрит-арта. Мы сейчас сделали стикер-бук — это своеобразный фан-зин по стрит-арт. Я планирую эти темы и дальше раскрывать. Есть ребята, которые занимаются стрит-артом, просто рисуют, делают свои фанзины. И мы хотим таким ребятам помочь продавать какие-то свои штуки. Мы заказали фанзин Box-Art — это про рисование специальным мелком на вагонах. Многие люди этим интересуются.

Это не просто магазин. Это площадка, которая объединяет людей, которые рисуют и интересуются такими вещами. Мы хотим продвигать культуру. И не только культуру стрит-арта, но и изобразительную культуру, художников. Чтобы они могли, к примеру, напечатать открытки и продавать их где-то.

Комикс «Ибикус» французский художник нарисовал. Тушью, в акварельном стиле, просто потрясающие вышли картинки. Мне нравится эта тема, в сравнении с супергероями типа Marvel... Тут же совсем по другому все изображено: каждый кадр, каждая его композиция.... Толстенная книга, куча страниц, а на каждой нарисована картинка и она сама по себе ценная. Смотришь на эту одну маленькую картинку и в ней какая-то душа, что ли... Она сама по себе интересна. А в комиксах про супергероев там какая-то сюжетная линия: все бежит, течет, а здесь можно просто остановиться и просто залипнуть на странице и долго рассматривать.

Я еще до открытия магазина купил себе комикс «Священная болезнь» и очень долго залипал, смотрел все эти картинки. Я его быстро прочитал, а потом начал читать заново, более подробно всматриваясь. Прям погружение такое идет.

Adventure Times на самом деле нам самим нравится. Мы любим мультики и из последних мультипликационных проектов — это прям такая классная штука. Во-первых, он психоделичный, во-вторых — добрый и там просто потрясающие иллюстраторы работали над этими штуками. Если посмотреть работы человека, который для Adventure Time рисовал фон. Чисто такая иллюстраторская тема.

Тищенков (Олег Тищенков — автор комикса «Кот», прим.ред) еще делает комиксы с котом. Эти диалоги — это, по моему, очень круто. Те ребята, котоыре сейчас делают штуки для Бумфеста (международный фестиваль рисованных историй — прим.ред.) в дальнейшем разовьются и появятся более серьезные движухи. У нас это в России только начало развиваться.


Текст: Алексей Щеголев
Фото: Елена Тишина, vk.com