Советский лидер с красным стягом в руке, обращаясь к полякам, советовал: "Продолжайте разговор". На флаге были написаны расценки тарифа. По версии создателей ролика, образ В.Ленина должен был ассоциироваться у покупателей с "дешевизной и уравниловкой".
«Если бы "The Beatles" не распались, то они бы звучали как ELO». Джон Леннон
Дорогие читатели! Что может быть противопоставлено зимней тьме, что олицетворяет все надежды Нового Года? – Конечно же свет, и сегодня мы с вами насладимся неповторимой гармонией британского «Ансамбля Электрического Света».
История этой группы, кажется, едва ли не целиком состоит из мистики, чудес и парадоксов. Да разве можно назвать это ПРОСТО группой? «ELO» - это уже Явление, Эпоха, геологический период в истории рок-музыки благодаря созданному ими новому музыкальному стилю. Но при этом «ELO» никогда не была культовой группой. Ее песни не орала под гитары обкурившаяся молодежь, их цитатами не расписывали стены, их плакаты не вешали над кроватью, а некоторые до сих пор успешно путают ее с «YELLO» и «Eloy».
«Electric Light Orchestra» - Rockaria!
...60-е. Девятнадцатилетний житель Бирмингема Джефф Линн, как и большинство таких же, как он, психов без крыши, громоотвода, флюгера и центрального отопления в голове, создает свою группу. В то же время и в том же городе в перспективной арт-мод-группе «Move», знаменитой своими скрипуче-готическими струнными гармониями играют гениальный Рой Вуд и барабанщик Бив Биван.
В 70-м году Линн переходит в «Move» и начинает там петь, потому как Вуд все больше вязнет в инструментально-экспериментальной стороне проекта. С Линном звук группы приобретает неповторимый «оперный» стиль, и ребята решают начать новый проект с названием «Electric Light Orchestra», или сокращенно «ELO».
Первый же лонгплей «ELO», а также 2 сорокопятки показали оригинальность их исполнения даже известных шлягеров. Так, песню "Roll Over Beethoven" Чака Берри перепевали десятки (если не сотни) групп, «ELO» же, как дико бы это ни звучало, исполнили ее если не лучше легендарного Берри, то на таком же уровне. Хотя сравнивать такое просто глупо, так как в результате струнной обработки знаменитого рок-н-ролла и "вживления" в него фрагментов 5-й симфонии самого Бетховена «ELO» создали абсолютно новую композицию, граничащую с шедевром (да простят меня негодующие поклонники Чака Берри и Людвига Ван Бетховена).
«ELO» - Roll Over Beethoven. 1973
И в конце концов оказалось, что в группе творят два лидера. Типичный случай, что и говорить. Поэтому по уже сложившейся традиции одному пришлось уйти. Сделал это "отец" группы Рой Вуд, посчитав, что со своей новой группой «Wizzard» он добьется большего успеха. Сегодня мы уже видим, что он все же чего-то не рассчитал. До сих пор странно, что записи такого экстравагантного и талантливого человека остались практически неизвестными широким массам.
Итак, «ELO» возглавил именно Линн, оказавшийся не менее "плодовитым" сочинителем и музыкантом, но стиль группы постепенно терял Вудовское свое начало, уходя от арта к симфо-року. Зато звучания они добились просто неповторимого. На самом деле противостояние Вуда и Линна заключалось не только в проблеме двух лидеров - были же Леннон - Маккартни, в конце концов! - просто Вуд был очень пессимистичен музыкально и эмоционально, посему вел группу по некоему потаенно-мистическому колдовскому пути, ему непременно были нужны темные шаманские тональности, непонятные шорохи и мерцающая загадочность. Жизнелюб Джефф, наоборот, излучал светлую, понятную и добрую энергию и усиленно пытался делать музыку оптимистичной и не заползающей в потустороннее. Ясно, что так продолжаться не могло, и Вуд ушел, видимо, просто из-за того, что в названии группы было слово "свет" - были бы они "Оркестром электрической тьмы", стопроцентно удалился бы мечтатель Джеффи.
«ELO» - Dont Bring Me Down
Вообще "электриков", как их фамильярно кличут лирически настроенные поклонники, лучше слушать альбомами, не ограничивая свой кругозор дурацкими сборниками лучших песен, которые хоть и лучше, но не единственные же...
Группа становится единственной в истории, на чьем двойном альбоме было больше четырех песен, попавших в десятку хитов. Турне "Out Of The Blue" нашумело во многом благодаря гигантскому космическому кораблю в роли декорации сцены - в начале шоу он якобы прилетал, а в конце, грохоча, возносился к высшим сферам. Иногда под конец шоу Линн даже незаметно выбегал в толпу - только чтобы посмотреть, как эта махина улетает. "Это было жутко зрелищно, - вспоминал он. - Из него валил дым, все было подсвечено лазерами. Если честно, это не моя идея была. Если уж совсем честно, мне это казалось даже чрезмерным. Но все равно было так весело!"
«ELO» - Ticket to the Moon. 1982
85-й год. В одном из интервью Линн говорит: "ELO - это прошлое. Все кончено, вот и все" (фонограмма - "It's Over", дети плачут, Деда Мороза не существует, гематоген делают из кровищи, жизнь теряет смысл). Песни остались такими же мелодичными, сингл "Calling America" достиг в английском хит-параде 28-го места, и старые, и новые фанаты одинаково отрывались на их концертах, но это были уже не те «Electric Light Orchestra». От названия следовало остаться лишь слову "Electric", "Light" светил уже не так ярко, а "Orchestra"... все-таки оставшиеся от первого состава четыре человека даже при наиболее изощренном воображении оркестром не назовешь.
«ELO» - Showdown
На этом история группы как бы и заканчивается. Джеф Линн занимался продюссированием, и изредка – записью новых проектов все с тем же «Электрическим» звучанием. А по миру гастролируют, периодически собираясь в косяк, бывшие «оркестранты». То они назывались «ELO PART II», то просто «ORCHESTRA», в обоих случаях количество новичков в группе преобладало, и ни в той, ни в другой Линном и не пахло. Да и репертуар уже не был оригинальным, звучали чужие песни. Шла постоянная склока вокруг авторских прав, а это уже неинтересно. Нам же всем остались не похожие ни на что завораживающие звуки Настоящего Электрического Света.
«ELO» - Telephone Line
А теперь о том, где же в Калининграде в январе можно послушать (и посмотреть) добрую музыку 60-80 годов ХХ века. В четверг, 10 января, традиционно в «Репортере» пройдет проект «Радио Марс». В начале программы пришедшие посмотрят концерт «Electric Light Orchestra», а затем будем «отходить» от ударного отдыха под забытые и неформатные ныне хиты прошлых лет. Как всегда выполню ваши музыкальные заявки. Не опаздывайте – начало в 20.00. По пятницам и субботам продолжает работать мой сказочный проект «Марс в Барсучке», вся информация и контактный телефон .
Сделайте перепост этой странички своим близким – может, и они захотят прикоснуться к чудесной музыке в новом 2013 году!
Ваш Виктор Марс.
При подготовке статьи были использованы материалы сайтов: , , ,
Появление антибиотиков в сороковых годах прошлого века произвело революцию в медицине. Но современные микробиологи опасаются, что революция эта подходит к концу. Что делать? - По-моему, сохранять свой собственный природный иммунитет.
Начинаются продажи билетов в музей ABBA, который откроется весной! Музей легендарной группы ABBA будет открыт в Стокгольме 7 мая 2013 года. Как сообщила во вторник пресс-служба комплекса "Шведский зал славы" (Swedish Hall of Fame), в котором будет располагаться музей, "премьерные билеты" поступят в продажу уже в четверг, 13 декабря. "Это билеты на первые три недели работы музея - с 7 по 31 мая. Мы выпускаем их в продажу уже сейчас, так как интерес к музею очень высок", - цитирует ИТАР-ТАСС представителя комплекса Йенни Энгстрем. Стоимость одного билета составит 195 шведских крон (29 долларов) и 50 крон (7,5 долларов) для детей. На каждом билете указано время посещения, чтобы гостям не пришлось стоять в очереди. Непосредственно в самом комплексе будет продаваться ограниченное число билетов, однако их можно приобрести в интернете или кассах Шведских железных дорог. Музей ABBA в комплексе "Шведский зал славы" будет находиться в центральном столичном районе Юргорден, рядом с парком аттракционов "Грена Лунд" (Grona Lund). Организаторы надеются, что уже в первый год работы новую достопримечательность столицы посетят 200-300 тысяч гостей, которые смогут увидеть костюмы участников группы, ее студию, а также попробуют сами сделать музыкальное видео. "Я всегда сомневался, нужно ли мне становиться музейным экспонатом до того, как я умру. И я, и Бенни (Андерссон) хотели, чтобы это было нечто большее, чем простая экспозиция", - рассказал член группы и автор текстов Бьерн Ульвеус, объявляя о планах создания нового комплекса. "Мы хотели бы стать частью уникальной музыкальной жизни и индустрии Швеции", - добавил певец. На сегодняшний день в мире продано более 378 миллионов дисков ABBA. Между 1972-м и 1982 годами группа выпустила 8 альбомов, однако многочисленные сборники выходят и по сей день. Ежегодно еще 2-3 миллиона пластинок коллектива находят своих покупателей. Мюзикл Mamma Mia!, в основу которого положены песни Бьерна и Бенни, уже посмотрели около 30 миллионов человек в сотнях театров мира, в том числе в Москве. Первоначально о создании музея ABBA - в стокгольмской гавани "Стадсгорден" - было объявлено еще в 2007 году, а в 2009-м туда даже начали продавать билеты. Однако тогда проект так и не был осуществлен.
В истории шампанского есть по-настоящему драматичные страницы. В 1911 году во Франции едва не вспыхнула гражданская война из-за попытки точно определить, какие районы имеют право называть свое шипучее вино шампанским, а какие нет. Другая гражданская война — состоявшаяся — лишила шампанский дом Louis Roederer громадного рынка в России.
Приветствую вас, мои постоянные и новые читатели-почитатели! Как и ожидалось, мы с вами пережили даже не один – а два Конца Света (21 декабря был фальш-Каюк, 23-«научно обоснованный»), и кроме взлетевших цен на свечки и тушонку, да внезапного временного объединения всех живущих на планете эти события принесли нервное истощение и желание веселья. А посему сегодня с помощью любимых мною мелодий вы будете настраиваться на новогодний позитив, а заодно готовиться приятно удивить своих близких (а, может, пока еще незнакомых) соседей по танцполу оригинальностью и красотой телодвижений.
Начнем с самого простого и знакомого вам танца - твиста. Само слово «Twist» в начале 60-х означало «кручение, верчение», но теперь партнер мог крутиться и вертеться сам. Такого демократического и самодостаточного танца свет ранее не видывал. Фигуры были простые – дергай туда-сюда руками, вихляй туда-сюда задом, топчи ногами окурки. Было разве только одно обязательное условие: танцор хоть одной ногой должен касаться земли, то есть прыжки были исключены.
Партнеры в твисте не обязательны, а если даже они есть, синхронизировать с ними движения совсем не обязательно. Особо рады были девушки. Теперь не надо было ждать чьего-либо приглашения, если хочется потанцевать.
Официально признанным родоначальником твиста, первым исполнителем и человеком, который его придумал, считается Чебби Чекер (хотя существует много подтверждений его неоригинальности). Чекер старался недаром – говорят, во время продвижения своей песни он, будучи от природы весьма пухлым, скинул дюжину килограммов (!!!). 19 сентября 1960 года сингл с «The Twist» возглавил 1-ю строчку Billboard. Весь мир охватила твистомания. Твист отплясывали и Виндзорские герцоги, и Грета Гарбо, и Жаклин Кеннеди. Чекер рекламировал с помощью твиста что попало – от одежды до пирожных, которые предлагалось «повертеть в руках» прежде чем съесть. На волне успеха были выпущены и фильмы о твисте с участием Чекера – например, «Twist Around The Clock» («Твист круглые сутки»), название которого открыто отсылало к нашумевшему фильму «Rock Around the Clock», открывшему эпоху рок-н-ролла. Смотрим и танцуем!
The Twist - Chubby Checker
Следующий по хронологии и более забытый танец – шейк. Популярность шейка была подкреплена появлением и распространением в 1964 году известного хита группы «Битлз» «Hippy Hippy Shake». Название этого хита и дало название танцу. Кроме того, в переводе шейк означает « трястить», а основу танца составляют аналогичные движения тела. Танцуют его группами – или по двое-трое, став в кружок, или большой группой – в большом круге, при этом танцующие могут и не знать друг друга, для чего перед началом танца необходимо попросить разрешения это сделать. В больших танцзалах практиковался также способ «стенка на стенку» - парни танцевали в одной шеренге, а напротив них танцевала шеренга девушек, причем каждая пара танцевала как бы друг с другом. Как танцевать? - Корпус в шейке играет главную роль. Танцор покачивает телом, производя сильные сокращения мышц брюшной стенки, как будто он боится получить удар в солнечное сплетение. Моменты сокращения брюшного пресса должны совпадать с движением плеч вперед. Движение бедер, коленей и лодыжек также должны соответствовать сокращению и расслаблению мышц брюшной стенки. Смотрим и учимся!
Sam Cooke - Shake
Еще менее известным сегодня, но не менее зажигательным и динамичным является сплиш-сплеш. В переводе с английскрго Splish Splash – всплеск. Это название известной песни, написанной американским певцом Бобби Дарином благодаря радио ди-джею Мюррею Кею, который побился об заклад, что Дарин не сможет написать песню, начинающуюся со слов «Splish Splash, I was takin' a bath» («Шлеп-шлеп, я принимал ванну»), как предложила мать Мюррея Джина Кауфман. Летом 1958 года эта песня стала гимном американских подростков, а уже в августе поднялась на 3-ю строчку музыкальных чартов Billboard Hot 100. Пытаемся повторить!
Bobby Darin - Splish Splash
Ну, и напоследок – самый редко встречающийся танец - би-боп (или же просто боп). Родился в 40-е годы вместе с одноименным ответвлением в джазовой музыке, когда молодые темнокожие музыканты попытались «откреститься» от устаревших африканских корней и стать современнее и респектабельнее. Этим самым термин «боп» стал а 40-50-60-е годы синонимом авангарда во многих сферах жизни, включая и танцы. Танцуем под один из многочисленных хитов Бренды Ли, юного дарования из США 50-60-х годов, заслуживающей отдельного рассказа (Львович – новогодний сюрприз!).
Brenda Lee - Rock The Bop (1959)
Надеюсь, сегодняшний урок пришелся вам по вкусу. А если еще появятся снизу этой статьи ваши комментарии – я мог бы эту тему и продолжить, ведь интересных и забытых танцев намного больше. Да и праздники еще не закончились! А теперь – о том, где вы сможете еще потренироваться в подобных неформатных движениях, а может, и показать отточенный класс дансинга в предстоящие вечера.
Четверг, 27 декабря, на арт-проекте «Радио Марс» в «Репортере» ознаменуется праздничной подборкой ретро-танцев, подобных описанным сегодня. Также посмотрим веселенький новогодний рок-н-рольный концерт экс-солиста «Stray Cats» Brian'a Setzer’a (и любители rockabilly и rock’n’roll’a смогут оторваться, похлопать и потанцевать).Традиционно выполним ваши музыкальные пожелания. Не опаздывайте – начало в 20-00. В пятницу 28 декабря и субботу 29 декабря мой проект традиционно уже гостит в сказочной атмосфере Студии-Мастерской «Барсучок», где также будут звучать эти зажигательные ретро-мелодии. О проекте «Марс в Барсучке» и контактном телефоне подробнее можно узнать : Сделайте перепост этой странички своим близким – может, и они захотят удивить всех новыми па на праздничном танцполе!
Ваш Виктор Марс.
При подготовке статьи были использованы материалы сайтов: , , ,
«Уже в 64-м, сразу после премьеры она сказала: “Всё. Я больше не изгой и не аутсайдер. Теперь со мной надо играть по правилам”. Она неуклонно приписывала свои успехи только себе самой, вычеркнув из своего послужного списка и из своей жизни всех, кто помогал ей встать на ноги».
"...в Англии обосновались миллионы иммигрантов из бывших колоний в Африке, Азии, стран Карибского бассейна. Теперь они работают на британскую литературу, живопись, спорт, кулинарию. Тему «культурное наследие британской империи» я обсуждаю с интеллектуалами и литераторами."
